Стаирваи То Хеавен, Лед Зеппелин

  • Најпознатија рок песма свих времена, 'Стаирваи То Хеавен' није била хит на топ листама јер никада није објављена као сингл широј јавности. Радио станице су добиле промотивне синглове који су брзо постали колекционарски предмети.

    У уторак, 13. новембра 2007, цео задњи каталог Лед Зеппелина био је доступан као легално дигитално преузимање, па су све њихове песме постале подобне за британску топ листу синглова. Као резултат тога, крајем те недеље оригинална верзија песме 'Стаирваи То Хеавен' први пут је стигла на британске топ листе синглова. Раније су биле уврштене три обраде: мултинационални студијски састав Фар Цорпоратион достигао је 8. место са својом верзијом 1985. године, затим је регее трибуте наступ Дреад Зеппелин допузао на 62. место 1991. и коначно је прерада Ролфа Хариса надмашила друга два, достигавши 7. место 1993.
  • Роберт Плант провео је већи део седамдесетих одговарајући на питања о стиховима које је написао за 'Стаирваи'. На питање зашто је песма толико популарна, рекао је да би то могла бити њена 'апстракција', додајући: 'У зависности од тога који је дан, песму и даље тумачим на другачији начин - и написао сам текст.'

    Текст се одвија прилично дивље, али почетак песме говори о жени која гомила новац, да би на тежи начин открила да њен живот нема смисла и да је неће одвести у рај. Ово је једини део који би Плант заиста објаснио, јер је рекао да је то 'жена која добија све што жели, а да ништа не враћа'.
  • Лед Зеппелин су почели да планирају 'Стаирваи' почетком 1970. када су одлучили да створе нову, епску песму која ће заменити 'Дазед Анд Цонфусед' као централно место њихових концерата. Јимми Паге би радио на песми у студију са 8 песама који је инсталирао у својој кућици за чамце, испробавајући различите деонице на гитари. До априла, рекао је новинарима да би њихова нова песма могла трајати 15 минута, и описао ју је као нешто што ће се 'изградити до врхунца' с тим што бубњеви Јохна Бонхама неће доћи неко време. У октобру 1970. године, након отприлике 18 месеци скоро сталних турнеја, песма се обликовала. Паге и Плант објаснили су да су почели радити на томе у 250-годишњој велшанској викендици званој Брон-ир-Аур, гдје су написали пјесме за Лед Зеппелин ИИИ . Пејџ је понекад причао причу о пару који је седео поред ватре у кабини док су је састављали, причу која песми даје мистичну причу о пореклу, јер су у тим зидовима могли да се играју духови.

    Паге је под заклетвом испричао другачију причу: Када је позван на штанд 2016. године у оквиру суђења за плагијат због ове песме, рекао је да је музику написао сам и да ју је прво свирао својим колегама из бенда у Хеадлеи Гранге -у у Липхоок Роад -у , Хеадлеи, Хампсхире, где су то снимили користећи мобилни студио у власништву Тхе Роллинг Стонес. Плант је у свом сведочењу поткрепио причу.

    Хеадлеи Гранге можда није тако очаравајући као Брон-ир-Аур, али место је имало неки карактер: То је била огромна, стара, прашњава вила без струје, али са одличном акустиком. Бендови би одлазили тамо да добију мало приватности и да се усредсреде на писање песама, јер су највеће сметње биле овце и друге дивље животиње.
  • Роберт Плант се присетио да је текст написао у блеску инспирације. Рекао је Плант: „Држао сам оловку и папир и из неког разлога био сам јако лоше расположен. Одједном ми је рука исписала речи: 'Постоји једна дама која је сигурна да све што сија је злато/И купује степенице за небо.' Само сам седео и гледао речи, а онда сам скоро скочио са свог места. '

    Плантова импликација да му је нешто друго померило оловку довела је до спекулација да је Сотона тај који диктира речи, а заједно са заосталим порукама и Пејџевом везом Алеистер Цровлеи, било је довољно доказа за многе слушаоце да је ђаво имао неку улогу у стварајући ову песму.
  • Прича се да ово садржи заостале сатанске поруке, као да је Лед Зеппелин продао њихове душе ђаволу у замену за „Степениште за небо“. У прилог овој теорији иде чињеница да је Јимми Паге купио кућу Алеистера Цровлеија у Шкотској, познату као Болескине Хоусе. У својим књигама, Кроули се залагао за то да његови следбеници науче да читају и говоре уназад.

    Роберт Плант се том питању позабавио у интервјуу за Музичар магазин: '' Стаирваи То Хеавен 'је написан са најбољом намером, а што се тиче преокретања трака и стављања порука на крају, то није моја идеја стварања музике. Заиста је тужно. Први пут сам то чуо рано ујутро док сам живио код куће и чуо сам то у информативном програму. Био сам потпуно исцрпљен по цео дан. Шетао сам унаоколо и нисам могао да верујем, нисам могао озбиљно да схватим људе који би могли да смисле такве скице. Има много људи који зарађују новац тамо, и ако то треба да ураде, онда то урадите без мојих текстова. Превише их цијеним. '
    Роб - Еастон, ПА и Толга - Напуљ, ФЛ
  • Ово траје 8:03, али је и даље постало једна од најизвођенијих песама на америчком радију, доказујући да се људи не би искључили само зато што је песма дуга. Савршено се уклапао у ФМ радио, који је био новији формат и изазивао је успостављени АМ са бољим квалитетом звука и већом разноликошћу. 'Стаирваи' се лепо уклопио у оно што се називало 'Албум Ориентед Роцк' (АОР) формат, а касније је постао саставни део класичног рока. По већини мера, то је најизвођенија песма у историји америчког ФМ радија. Такође је продао више нотних записа од било које друге рок песме - око 10.000 до 15.000 примерака годишње, и укупно више од милион.
  • Јимми Паге има снажан афинитет према овој песми и сматрао је да су му текстови Роберта Планта најбољи. Рекао му је да од тада напише све Зеппелинове текстове.

    У интервјуу са Роллинг Стоне магазин (13. марта 1975.) Цамерон Црове је упитала Јиммија Пагеа колико му је важна 'Стаирваи то Хеавен'. Паге је одговорио: 'За мене сам мислио да је' Стаирваи 'искристалисао суштину бенда. Тамо је било свега и бенд је показао у свом најбољем издању ... као бенд, као целину. Не говорим о солима или било чему другом, тамо је било свега. Пазили смо да то никада не објавимо као сингл. То је за нас била прекретница. Сваки музичар жели да уради нешто трајног квалитета, нешто што ће дуго трајати и претпостављам да смо то урадили са 'Стаирваи -ом'. Таунсхенд је вероватно мислио да је успео Томми . Не знам да ли имам могућности да смислим више. Морам да радим много напорног рада пре него што стигнем близу те фазе доследног, потпуног сјаја. '
  • Ово је била једина песма чији су текстови штампани на унутрашњем рукаву албума.
  • Многи гитаристи почетници покушавају да науче ову песму, а већина је на крају поквари. У филму Ваинов свет , забрањена је у продавници гитаре где Ваине (Мике Миерс) почиње да је свира. Ако сте филм гледали у биоскопима, чули сте како је Ваине пустио првих неколико песама пре него што га је изгрдио и показао на знак на коме је писало 'НО Стаирваи То Хеавен' (Ваине: 'Но Стаирваи. Дениед.'). Због правних проблема - очигледно је да је потребно избрисати чак и неколико нота песме 'Стаирваи То Хеавен', а уз то и срећно - видео и ТВ издања филма су промењени па Ваине свира нешто несхватљиво. Овај клише за степенице за гитаристе почетника касније се појавио у епизоди Јужни парк када лик Товелие покуша да пусти песму у емисији талената и зезне ствар.
  • Басиста Зеппелина Јохн Паул Јонес одлучио је да не користи бас у овоме јер је звучало као народна песма. Уместо тога, додао је одељак са жицама, клавијатуре и флауте. Свирао је и дрвене снимаче који су се користили на уводу. Бонхамови бубњеви долазе тек у 4:18.
  • Роберт Плант је велики поштовалац свих мистичних ствари, старих енглеских легенди и предања и списа Келта. Био је уроњен у књиге Магичне уметности у келтској Британији од Луиса Спенса и Господар прстенова од Ј.Р.Р. Толкиен. Толкиново надахнуће може се чути у фрази: „У својим мислима сам видео прстенове дима кроз дрвеће“, што би могло бити референца на прстенове дима које је разнио чаробњак Гандалф. Постоји и корелација између даме у песми и лика из књиге, Лади Галадриел, краљице вилењака која живи у златној шуми Лотхлориен. У књизи је све што је блистало око ње било у ствари злато, као што је лишће дрвећа у шуми Лотхлориен било златно.
    Сханнон-Тацома, ВА
  • Долли Партон је ово обрадила на свом албуму из 2002 Ореоли и рогови - Роберт Плант је рекао да му се свиђа њена верзија. Други уметници који покривају ово су У2, Јимми Цастор, Франк Заппа, Тхе Фоо Фигхтерс, Даве Маттхевс Банд, Систерс оф Мерци, Анн и Нанци Вилсон оф Хеарт, Закк Вилде, Елкие Броокс, Пардон Ме Боис, Вхите Флаг, Јана, Греат Вхите , Станлеи Јордан, Фар Цорпоратион, Дикие Повер Трио, Јустин Хаивард, Ленинград Цовбоис, Дреад Зеппелин, Тини Тим, виртуоза на клавиру Рицхард Абел и Монте Монтгомери. Неил Седака имао је невезаних 10 најбољих хита са истим насловом 1960.
    Бретт - Едмонтон, Канада
  • Многи критичари уништили су ову песму када је изашла: Лестер Бангс ју је описао као 'густиш погрешно рођене каше, а британски музички часопис Звуци рекао да изазива „прво досаду, а затим кататонију“.

    Дакле, иако је многи фанови сматрају једном од највећих рок песама икада направљених, 'Стаирваи То Хеавен' и Цеппелин у целини такође су добили жестоке критике. Гледали су на њих као на плитке, претенциозне и представнике врсте ексцеса који је вређао антиматеријалистичку свест против које се толико музике и музичке штампе тог доба супротстављало (бар наизглед). 1988., фронтмен Зеппелина Роберт Плант рекао је за П да је разумео критике: 'Ако сте апсолутно мрзели' Стаирваи то Хеавен ', нико вам то не може замерити јер је била тако помпезна.'
  • Лед Зеппелин је ово свирао први пут у Белфасту 5. марта 1971. - Северна Ирска је у то време била ратна зона и дошло је до нереда на оближњим улицама. Јохн Паул Јонес је у аудио -документарном филму рекао да публика није била толико импресионирана кад су је свирали. Желели су да чују нешто што знају - попут 'Вхоле Лотта Лове'.

    Песма је добила бољи пријем када је бенд започео америчку етапу своје турнеје. У одломку из Лед Цепелин; Дефинитивна биографија аутор Ритцхие Иорке, Јимми Паге је за свирање песме на концерту у августу 1971. на Форуму у Лос Анђелесу рекао: „Не кажем да нам је читава публика приредила овације - али ту су биле велике овације. И помислио сам: „Ово је невероватно јер нико још није чуо овај број. Ово је први пут да то чујем! ' Очигледно их је то дирнуло, па сам знао да има нешто с тим. '
    Адриан - Вилмингтон, ДЕ
  • Јимми Паге ово сматра ремек -делом, али Роберт Плант не дели његову наклоност према песми. Плант га је назвао „свадбеном песмом“ и инсистира да му је омиљена песма Лед Зеппелина „Кашмир“. Након распада бенда, Плант је одбио да га отпева, осим у ретким приликама, укључујући и Ливе Аид.

    Појашњавајући своју позицију у интервјуу за Дан Ратхер 2018, Плант је рекао: 'То припада одређеном времену. Да сам био укључен у инструментацију, осетио бих да је то величанствено музичко дело које има свој карактер и личност. Чак се и убрзава на сличан начин као и неки делови боље музике. Али мој допринос је био да напишем текст и отпевам песму о судбини и нечему врло британском, готово апстрактно, али које је изашло из главе 23-годишњаку. Слетео је у годинама ере 23-годишњих момака. '
  • Ово је била последња песма коју су преостали чланови Лед Зеппелина извели када су се поново окупили за Ливе Аид 1985. Боб Гелдоф је организовао догађај и дао све од себе да свира многе познате бендове чак и ако су раскинули. За разлику од Тхе Вхо -а, Гелдоф је лако убедио Плант, Паге и Јонес да играју представу. Свирали су на позорници у Пхиладелпхији са Тони Тхомпсоном и Пхилом Цоллинсом који су седели за бубњевима.
  • Акустични увод који отима прсте веома је сличан песми 'Таурус' из бенда Спирит, која је путовала са Лед Зеппелином када су први пут свирали у САД -у. 'Таурус' је гитарски инструментал који је написао гитариста групе, Ранди Цалифорниа, и укључен је на њихов деби албум 1968. Био је то део бенда и Јимми Паге је признао да је он власник албума.

    Ранди Цалифорниа никада није предузео никакве правне радње против Лед Зеппелина нити је од њих тражио одштету. Живот који се утопио 1997. године у 45. години, његов колега из бенда Марк Андес га је описао као 'неку врсту патетичног, измученог генија.'

    Веза „Степениште“ је само мали део приче о Духу. Калифорнија је била чудо од гитаре која се са 15 година придружила Јимију Хендрику у групи Јимми Јамес Анд Тхе Блуе Фламес. Три месеца касније, Хендрик је отишао у Енглеску. Хтео је да поведе Калифорнију са собом, али су Рандијеве године то онемогућиле.

    Ранди је свирао са будућим оснивачем Стеели Дана Валтером Бецкером у бенду Лонг Исланд Тангерине Пуппетс, а затим се преселио у Лос Ангелес, где је са три пријатеља основао Спирит и свог очуха, Ед Цассидија, који је свирао бубњеве. Добили су неколико наступа у Вхискеи а Го Го, а Лоу Адлер их је потписао за своју издавачку кућу Оде Рецордс. Њихов први албум постигао је скроман успех и освојио један мањи хит: 'Мецханицал Ворлд'. Написали чланови бенда Марк Андес и Јаи Фергусон, застао је на #123 САД. Калифорнија је одлучила да напише хит за свој други албум, Породица која игра заједно (1969), и изашао са 'И Гот А Лине Он Иоу', који је заузео 25. место.

    То би био њихов највећи хит. Бенд је одбио позив за Воодстоцк и распао се 1972. године, а већ нестабилно ментално здравље Калифорније похарано је употребом дрога. Бенд се повремено окупљао, али никада није добио свој рок. У време смрти Калифорније, мало ко се сећао „Тауруса“ и његове везе са „Стаирваи То Хеавен“, али 1999. Сонгфацтс су изашли на интернет и дискусија је оживела.

    Године 2002. бивши музички новинар по имену Мицхаел Скидморе дошао је под контролу калифорнијског имања, а 2014. је започео поступак против Лед Зеппелина. 2016. године, Јимми Паге је сведочио у том предмету и рекао да је први пут чуо за полемику када му је неколико година раније зет рекао да је на делу расправа. Паге је инсистирао да никада раније није чуо 'Бика' и да му је то 'потпуно страно'.

    Порота није прихватила аргумент да Пејџ никада није чуо 'Таурус', али је ипак пресудио у корист Лед Зеппелина, одлучивши да је напредовање акорда у 'Таурусу' уобичајено за многе друге песме старе више деценија, па самим тим и у јавности домен. 2018. случај је враћен на суђење по жалби, али је пресуда потврђена две године касније. Ево временске линије случаја.
  • Пат Бооне је објавио невероватну насловницу на свом албуму Ин а У металном расположењу . Бооне је желео да види како ће то испасти као џез валцер, па је отворио и затворио песму уз лагано свирање флауте. У суптилном позивању на своју хришћанску веру, Бооне је променио линију „Све у једном је све и све“ у „Три у једном је све и све“ - референцу на хришћанско Тројство (Отац, Син, Свети Дух).

    Пре снимања песме, скенирао ју је за ђаволске референце. „Стално сам тражио алузије на чаробњаштво или дрогу“, рекао је у интервјуу за Сонгфацтс. „И иако су постојале чудне слике, попут„ у живим оградама “и свих ових ствари, није било конкретних помена о умешаности Џими Пејџа у чаробњаштво или нешто слично.

    Још једна значајна насловница била је од аустралијског извођача по имену Ролф Харрис, који је користио воблер плочу (комад прилично дискетног дрвета, држан са обе стране, благо заобљен и климав да би се лук непрестано окретао) и променио је текст „И то ме чуди“ до „Чини ли вас да се запитате.“
    Иаин - Единбург, Шкотска
  • Деведесетих година, аустралијски ТВ домаћин Андрев Дентон имао је емисију у којој су различити уметници замољени да изведу своју верзију ове песме. Њихове верзије објављене су на албуму под називом Новац или пиштољ: Степенице до неба . Уметници који су је изводили били су Аустралиан Доорс Схов, Тхе Беатник, Кате Цеберано анд Министри оф Фун, Робине Дунн, Етцетера Тхеатре Цомпани, Тхе Фаргоне Беаутиес, Сандра Хахн и Мицхаел Туркиц, Ролф Харрис, Пардон Ме Боис, Неил Пеппер, Тхе Роцк Лобстерс, Леонард Теале, Тоис Вент Берсерк, Вегимите Реггае, Тхе Вхиппер Снапперс и Јохн Паул Иоунг. Као одговор на верзију Ролфа Хариса, Паге и Плант су извели његову песму 'Сун Арисе' на крају друге емисије у Дентону.
    Грахам - Аустралија
  • У јануару 1990. ова песма је додата на плејлисту Музака у соло верзији. За разлику од оригинала, верзија Музака, уређена и снимљена да обезбеди „уздижућу, продуктивну атмосферу“ и „супротстави се кривуљи умора радника у канцеларијском окружењу“, није прошла тако добро, јер је чак и ова дезинфикована верзија привукла велику пажњу песми, поткопавајући тиме намеру програмирања Музака.
    Бертранд - Париз, Француска
  • Бенд је ово извео на концерту 40. годишњице Атлантиц Рецордса 1988. године са Јасоном Бонхамом који је седео за бубњевима за свог покојног оца. Плант није хтео да игра, али је у последњи час био убеђен. Било је траљаво и Плант је заборавио неке речи. То није био случај када им се Јасон поново придружио 2007. године на добротворној приредби за прикупљање новца за образовни фонд Ахмет Ертегун. Извели су ову песму и 15 других, заслуживши сјајне критике обожавалаца и критичара.
  • Зеппелин -ово најдуже извођење ове песме било је последња свирка у Берлину 1980. Трајала је око 15 минута.
    Марсхалл - Галлатин, ТН
  • Гордон Рои из Висхава, Шкотска, имао је на леђима истетовиране све песме ове песме. Учинио је то као почаст пријатељу који је погинуо у саобраћајној несрећи.
  • Крајем деведесетих, часопис о радијској трговини Реприза Понедељак ујутру известили су да је 'Стаирваи' и даље свирало 4.203 пута годишње 67 највећих АОР (роцк оријентисаних према албуму) радио станица у САД-у. АСЦАП, Америчко друштво композитора, аутора и издавача, одбија да објави тачне податке о томе колико је пута свирано од објављивања, али сматрају да се на свакој америчкој станици АОР песма пуштала пет пута дневно током свог првог три месеца постојања; два пута дневно наредних девет месеци; наредне четири године једном дневно; и два до три пута недељно у наредних 15 година. У САД -у постоји отприлике 600 АОР и Цлассиц Роцк станица, што значи да је 'Стаирваи' емитовано најмање 2.874 пута. Са 8 минута по окретању, отприлике 23 милиона минута - скоро 44 године - било је посвећено песми. Досад.
  • 23. јануара 1991. године, под управом власника и генералног директора Јохна Себастиана, радио станица КЛСК (104,1 ФМ) у Албукуеркуеу у Новом Мексику пуштала је ову песму изнова и изнова 24 сата, збуњујући слушаоце који нису навикли да слушају Лед Цепелин на станици. Песма је свирала више од 200 пута, а многи слушаоци се угађају како би сазнали када ће се завршити. Испоставило се да је то публицитет, јер је станица прелазила на формат Цлассиц Роцк.
  • Објашњавајући своју поставку гитаре за соло, рекао је Јимми Паге за Гитариста магазина 1977. године: „Користио сам појачало Супро за први албум и још га користим. Соло 'Стаирваи то Хеавен' је изведен када сам извукао Телецастер, који дуго нисам користио, укључио га у Супро, и опет је отишао. То је потпуно другачији звук од остатка првог албума. То је била добра, свестрана поставка. '
  • Фоо Фигхтерс су направили лажну обраду ове песме, а њихова верзија је гласила да нико не сме да покуша да прикрије песму јер ће је зезнути. Даве Грохл је намерно предуго носио увод, тражио од свог бубњара и публике стихове, а када је дошло време за соло гитару, отпевао је део Јиммија Пагеа. Ово је учињено чисто из шале, и рећи људима да не обрађују песму, јер је Грохл велики обожаватељ Зеппелина, а као велики утицај наводи Зеппелиновог Јохна Бонхама.
    Берт - Пуебло, НМ
  • Роллинг Стоне магазин је питао Јимми Пагеа колико је соло гитаре компоновано пре него што га је снимио. Он је одговорио: 'Уопште није структурирано [смех]. Имао сам почетак. Знао сам одакле и како ћу почети. И управо сам то урадио. Било је појачало [у студију] које сам испробавао. Звучало је добро, па сам помислио: 'У реду, дубоко удахни и играј се.' Урадио сам три пута и изабрао једно од њих. Сви су били различити. Соло звучи конструисано - и јесте, некако, али чисто тренутка. За мене је соло нешто где једноставно летите, али у контексту песме. '
  • Мари Ј. Блиге је ово снимила 2010. године уз подршку Трависа Баркера, Рандија Јацксона, Стевеа Ваија и Ориантхија. Блиге је за МТВ рекао: „Једном када се изгубите у овом рокенрол тренутку, све што можете да урадите је да вриштите до врха плућа или се спустите онолико колико вам је потребно. То није ствар главе - то је ствар духа. ' Додала је: „Ја сам обожаватељ Лед Зеппелина. Слушао сам њихову музику од детињства и увек ме је дирнуло, посебно „Стаирваи То Хеавен“. Правим песме за себе тако што улазим дубоко у себе и преводим их на 'шта би Мари урадила.' 'Песма је укључена као бонус песма за поновно издање њеног албума у ​​Великој Британији Са сваком сузом јачи и стављен на располагање за преузимање. Блиге је песму извео у епизоди од 21. априла 2010 амерички идол .
    Бертранд - Париз, Француска
  • У соло раду или са другим групама, Јимми Паге није дозволио никоме осим Роберту Планту да ово отпева, али је повремено свирао као инструментал.
  • Завршетак ове песме је карактеристичан по томе што се затвара само гласом Роберта Планта. Према речима Јимми Паге -а, он је написао гитаристичку песму да би завршио песму, али је одлучио да је остави јер је вокал на крају имао такав утицај.
  • Јимми Паге често назива 'Ин Тхе Лигхт' из Физички графити наставак ове песме.
  • Што се тиче композиције, рекао је Јимми Паге Роллинг Стоне : 'Покушавао сам код куће, извлачио сам овај комад са тим комадом. Имао сам идеју о стиховима, везу до соло и последњи део. То је била идеја нечега што ће наставити да гради и гради. '
  • Анди Јохнс, инжењер звука Лед Зеппелин ИВ , рекао Гитара и тастатуре часопис (јануар 1994) о снимању песме 'Стаирваи То Хеавен': 'Ова песма је стигла завршена. Аранжмани су направљени пре него што је бенд ушао у студио. Снимили смо главне нумере на спрату, на Исланду, са Јиммијем на акустичној гитари, Јохном Паулом на Хохнер електричном усправном клавиру и Бонхамом иза његовог комплета. Покушао сам да из Хохнеровог клавира изађе звук леве руке, како бих после имао нешто да поново снимим. Чим смо додали бас делове и Паге је почео са снимањем наслага, већ смо могли рећи да би то било сјајно. Знао сам да је то заиста посебна нумера и био сам поносан што сам учествовао на њој. Нисам ни слутио да ће то постати главна краљевска химна за три генерације дјеце! '
    Бертранд - Париз, Француска
  • Током ан интервју за Роллинг Стоне 1975., Паге је новинарки Цамерон Црове рекао да је једини умјетник који би могао постићи умјетничку изврсност 'Стаирваи То Хеавен' био Јони Митцхелл. Посебно је споменуо Митцхеллову песму 'Ботх Сидес Нов'.


Занимљиви Чланци